La Lune sous ses différents aspects et ses différentes phases est visiblement le centre d?optique des vingt tableaux de Sultana Haukim qui ornent, sous le titre Luna, les murs de l?Alliance française de Bell-Village jusqu?au 20 mai.

Les nuits ne seront plus mornes et sans clarté. Le satellite de la Terre, tel que nous le peint l?artiste, nous promet, outre la gaieté lumineuse, des variations, des vibrations et des tourbillons de couleurs. De toute évidence, le visiteur sera bien luné devant la magnificence et les charmes de cette ?fleur de nuit capricieuse, envoûtante mais belle? de Sultana.

Enseignante en design dans un collège d?État, Sultana Haukim est détentrice d?un BA (Hons) in Fine Arts du MGI. Elle n?en est pas à sa première exposition. En 1996, elle avait déjà participé au Salon des jeunes talents prometteurs à la National Art Gallery. Depuis, elle était présente à cinq autres expositions, dont le Salon de Mai au Mahatma Gandhi Institute en 2003 et en 2004.

Les tableaux qu?elle dévoile sont pour la plupart des techniques mixtes. L?artiste n?hésite pas, en complémentarité à sa palette, à faire usage des pièces faites de tissus (Lumière naissante), de toiles de jute (Connexion lucide), de cordages (Les astres), de filaments métalliques (Empreintes du temps), de branches séchées, peintes ou vernies (Lien indéfini et Entwined). En les superposant par-dessus les tableaux, elle donne à ces derniers un effet de relief ou encore les rapproche du naturel comme dans Entwined, lorsque les cadres servent de fenêtres qui s?ouvrent, à travers bois, sur la vue céleste avec le disque lunaire au fond.

Outre ces éléments complémentaires, ses installations utilisent également des verres et des chaînes en métal. Forêt enchanteresse est une installation faite de trois plaques en verre de différentes teintes alignées à la verticale tandis que Les Compagnons sont une plaque en verre représentant plusieurs disques lunaires et qui, tout en étant suspendue par une chaîne, laisse traîner une autre chaîne par terre. À l?inverse de celle-ci, Le jardin, comme l?indique le titre d?ailleurs, est une installation au sol qui n?est pas sans mystère. Dans l?ensemble, tout cela montre un savoir-faire artistique astucieux qui tend à prendre du recul par rapport au classicisme pictural.

Comme l?explique l?artiste elle-même, cette exposition, qui prend l?astre de la nuit comme inspiration, est ?l?exploration d?un registre tout à fait personnel?. À travers un jeu saisissant de lumières sur fond de nuit bleutée, parfois argentée, la Lune se fait, grâce aux habiles coups de pinceau de l?artiste, reine du ciel étoilé. Sa douce clarté, contrastant avec l?incandescence agressive de ces rayons qui semblent parfois traverser avec violence certaines toiles, symbolise un ?Eden perdu, d?une ancienne harmonie qui inspire toujours poète, musicien et peintre?.

La resplendissante vivacité des couleurs est le dévoilement d?une force de l?univers qui s?harmonise avec l?effet reposant des couleurs sobres pour signifier la recherche d?une certaine plénitude de vie. La quête de l?artiste est de toute évidence, celle qui marie l?esthétique à la pureté. Sa sensibilité, à la fois artistique et spirituelle, vise un certain absolu envoûtant.

L?exploitation de cette thématique frôle cependant, par sa répétition, une certaine forme d?obsession. Si la Lune, ce symbole du temps qui passe, ne joue pas à cache-cache derrière les branches ou les feuilles, c?est à travers ses différentes phases naturelles (pleine, demi, quartier), dues à son voyage rythmique, qu?elle s?offre comme l?astre qui croît, décroît et qui disparaît avant de réapparaître.

Mais force est de reconnaître que la lumière qu?elle reflète n?est jamais la sienne. C?est celle de la Terre. C?est pourquoi elle est toujours mise en corrélation avec celle-ci. La Lune est donc le symbole de la connaissance par reflet. Cela explique aussi pourquoi elle est évasive. L?artiste devrait toutefois se garder de ne pas se laisser embarquer sur la lune par ses qualités artistiques?