Porter un autre regard sur la gravure. L?association Action for Artistic Creativity propose d?exploiter autrement cette technique. Plusieurs artistes exposent leurs ?uvres au Foyer du Théâtre à Port-louis jusqu?au 14 avril.

Il s?agit en fait d?un travail qui découle d?un atelier avec la Norvégienne, Grete Marstein, le 22 janvier dernier. Quelques travaux déroutent le regardeur. D?autres apaisent.

S?il ne suffit pas de remplir le canevas pour parler de création, certains artistes ont su saisir les subtilités de la gravure sur bois pour s?exprimer, alors que d?autres l?ont fait à un moindre degré. Certaines ?uvres de l?exposition démontrent un excès de zèle dans le choix des teintes, (ce qui finit par lasser), alors que d?autres brillent de par leur originalité.

Celle de Fabien Cango sème un joyeux désordre dans l?exposition. Il s?arme de deux couleurs uniquement, l?orange jaunâtre et le noir, pour donner naissance à une ?uvre qui se distingue du lot. Guillaume. Assis, seul, à l?extrême gauche du travail. À la droite du personnage : de l?espace. L?espace blanc devient l?élément clé de ce travail essentiellement simple. ?C?est du silence, confiera l?artiste. Car le travail de tout artiste doit contenir ces silences.?

À part Samantha Kistoo, les autres artistes ponctuent leur canevas de jets puissants de teintes et de formes. Cela ne signifie pas que cette technique gêne le regard, c?est tout simplement affirmer que les regards sur la gravure varient.

Vijayluxmi Beeharry Panray utilise énormément de couleurs sur son support. Elle y montre un groupe de pèlerins transportant le kawal. Il est certes difficile de mêler tant de jets colorés en utilisant la gravure sur bois !

?Certaines personnes ont peur de la gravure, explique Vynaud Dausoa, artiste-peintre. ?Elles pensent que cette technique requiert des équipements coûteux, des machines de presse, entre autres? Ce n?est pas vrai.? La gravure sur bois s?effectue avec un rouleau, du matériel pour sculpter et de l?encre à imprimerie. L??uvre prend forme rien qu?avec ces deux éléments.

Saisissante méthode

Plusieurs artistes ont su exploiter la beauté du bois. De ses imperfections, ils ont construit un caractère. De sa texture, ils l?ont incorporée dans des formes.

Que de sensations produites par le travail en finesse de Vick Kumar Shibdoyal. Le saxophoniste de Kalindi Jundoosingh attire. Ou encore les intenses gravures de Vynaud Dausoa. Unexpected, tel est le titre. Saisissante méthode. L?artiste va à contre-courant de la texture du bois.

Ce qui distinguera cette exposition, c?est l?effusion des couleurs. Pour Geeta Mohit Pusun, ce fut ?accidentel?. Au centre, se cache un papillon noir, masqué par des vapeurs de bleu. Le ton martèle l?esprit tant il s?impose. Le peintre révélera qu?elle n?a voulu qu?en fait : ?illustrer le mobile de l?immobilité?. Le langage choisi est délicat. Mais Geeta Pusun s?explique, elle a voulu capter un papillon dans son mouvement. Sa teinte de bleu turquoise provoque cet effet précis.

Dev Chooramun, président de l?association, prévoit d?autres ateliers similaires. ?Nous voulons organiser un atelier sur la sculpture dans deux mois. L?invitation est lancée à tout le public. Mais nous organiserons aussi une exposition pour les femmes uniquement très bientôt?.

L?atelier de sculpture se déroulera sur trois semaines, pendant le week-end. Il tient à rappeler que l?association est ouverte à tous les personnes ?qui ont une connaissance de l?art?.

Les ateliers d?art semblent être un lieu où artistes passionnés se partagent multiple connaissances et émotions. L?artiste Grete Marstein affirmait lors de sa visite que ?l?atelier a des effets sur une longue durée. Il laisse derrière lui souvenirs et un apprentissage certain.? Force est de reconnaître à quel point ce commentaire sonne vrai.