Chez Gilberte Marimootoo-Natchoo, chaque trait déposé dans l?abstrait devient un trait d?esprit, poussant le sublime du créateur au-delà de l?art vers la spiritualité à conquérir. Sous le thème L?appel du large, l?artiste expose ses dernières créations à l?Alliance française de Bell Village du 13 au 26 novembre.

Ses travaux se veulent ?une aventure entre l?intérieur et l?extérieur, entre le rêve et l?aventure?, comme elle l?explique. Les titres parlent d?eux-mêmes : Le voilier solitaire, Quest for light, Recherche de l?absolu? Si l?art abstrait, selon Kandisky, est ?un mur à percer?, il n?est pas un paravent pour Natchoo, peintre autodidacte et versatile, capable de passer du paysage au portrait, mais qui choisit ici l?informel pour prendre congé du style photographique. Si le peintre rejette le support objectif, ce n?est certes pas pour refuser de reproduire le réel, mais pour dévoiler ce qu?il a de philosophique en lui. L?art abstrait, contrairement à la conception première qu?on s?en fait, s?adresse ici, outre à la sensibilité, à l?entendement humain. L?abstraction ne consiste pas qu?à dépouiller les formes de leur contenu concret, mais à établir un rapport entre les lignes pour signifier sa manière d?affirmer l?existence, sa manière de se dépasser pour mieux s?atteindre. Mais tout ça n?est perceptible qu?à travers la représentation abstraite d?une quête qui fait l?objet de l??uvre totale de l?artiste.

En effet, à bien y voir, le registre qu?établit l?artiste entre les traits picturaux et sa quête de l?absolu domine chacun de ses coups de pinceau. L?objectif pourrait se résumer à la quête d?une sensation particulière due à l?expérience renouvelée de la découverte d?un sens caché dans et par-delà l?art ? car les sens sont présents mais de manière sous-jacente, subversive. Seule la forme finale et les couleurs (bleu dominant) les dévoilent. C?est ainsi que l?artiste découvre les traits mystiques émergeant de certains travaux. La Recherche de l?absolu fait surgir le visage du Christ. Rencontre spirituelle, par un effet de hasard qui a consisté à retourner le tableau, laisse apparaître celui de la Vierge Marie. Du coup, le tableau garde sa nouvelle position. N?est-ce pas ainsi l?expérience renouvelée de Kandisky qui, un soir, en rentrant dans son atelier de Munich, découvre en voyant un de ses tableaux accroché à l?envers, que la figure dans l??uvre d?art n?était pas indispensable? L?art abstrait naîtra dix mois plus tard lorsqu?il peindra sa première aquarelle abstraite suite à cette expérience.

Chez Gilberte Marimootoo-Natchoo, les traits sont donc métaphoriques. Ceux esquissant les formes des voiliers (Les trois voiliers) symbolisent l?aventure, le voyage, le désir d?aller à la conquête de ce qui n?est pas; ceux dévoilant les traces de pas (Footprints) suggèrent le passage marqué de celui qui va vers le large. Les traits qui impliquent souvent une absence ou encore la présence de ce qui ne se laisse pas dire, sont fragmentés, déposés, ici au hasard, là à la limite des possibilités du langage, pour faire de l?art une conversion métaphorique du langage quotidien de l?artiste. ?Le trait, comme le disait Gauguin, est un moyen d?accentuer l?idée.?

Evidemment, les coups de pinceau de Gilberte ne se contentent pas de déposer des traits en couleurs, mais de prélever des formes idéales. Autrement dit, ses traits artistiques substituent la forme illusoire à un objet réel que l?artiste ne peut atteindre. L?art se complaît à édifier l?imaginaire artistique. On comprend pourquoi chaque tableau prend son sens dans l?ensemble des ?uvres. Chacun d?eux transcende sa propre représentation pour atteindre celle de l??uvre totale, pour atteindre l?idéal artistique, ici invisible, là suggéré. Voilà un style qui, par un déchirement, s?applique à découvrir un fond déguisé, qui, à travers une multitude de traits, s?applique à dévoiler un trait secret, souvent à l?insu même de l?artiste : celui du mysticisme. La peinture se propose de donner une vision mythique du monde. Elle ?uvre vers la spiritualité.