Le Festival de théâtre, qui se déroule en ce moment et ce jusqu?au 24 août au Théâtre de Port-Louis, pose une interrogation sur la valeur fonctionnelle du genre dramatique dans l?évolution de notre société. Quel type de théâtre peut réclamer le public mauricien du 21e siècle ?

On est loin du temps où le théâtre se contentait de servir au divertissement de la Cour et où il se définissait exclusivement par rapport à une esthétique de l?art dramatique. L?art consacré uniquement pour l?art ne conduit qu?au flou artistique. On ne le répètera jamais assez. Le théâtre doit avoir une valeur transcendante. Il ne peut se saisir lui-même comme valeur, c?est-à-dire se constituer comme fin. Conçu par et pour la société, il a, de ce fait, une fonction essentiellement sociale. La force et la réussite d?une pièce se trouvent dans le redéploiement des talents de ses acteurs et dans l?utilisation des techniques dramatiques pour communiquer à son public un message. A travers le jeu, c?est le dire qui est visé.

Toute représentation théâtrale doit alors chercher à obéir à l?exigence de la situation sociale dans laquelle vivent les acteurs et spectateurs. Une vraie pièce a pour fonction de reconnaître certains éléments sociaux qui constituent notre réalité afin de les dévoiler en vue d?éclairer un aspect principal de notre condition. Cela implique la nécessité de représenter sur scène les questions préoccupantes de notre époque en transposant dans le genre dramatique nos problèmes majeurs et urgents. Les allusions aux événements contemporains ne peuvent que valoriser la représentation d?une pièce en la rendant plus vivante du fait même qu?elle est d?actualité. Cela ne suppose nullement une rupture totale avec toute forme d?idéalisme littéraire mais une volonté légitime de plonger tout simplement les choses dans l?action et de rendre au théâtre sa fonction essentielle d?inciter à l?action.

Personne ne saurait contester le privilège de l?immédiateté que détient l?action dramatique par son impact direct et instantané sur le spectateur. C?est ce qui fait du théâtre, le moyen idéal de pénétrer l?individu en offrant l?individualité immédiate à travers une action immédiate. Il représente l?acte et rien d?autre. Ne devons-nous pas voir dans ces indissociables éléments que sont le théâtre et l?acte, l?essence même du drame moderne ?

Déjà, le langage même au théâtre sous-entend l?acte parce qu?il est elliptique. Moins descriptif que celui du romanesque, le langage scénique comprend, outre le discours des personnages, le geste, le regard, le silence, le décor, les éclairages et les bruitages qui sont un prolongement du verbe.

La force communicative de cet art impose tout naturellement à tout auteur dramatique moderne, le devoir de nous présenter l?eidos de notre existence quotidienne. Le rôle du dramaturge est tout tracé. Il consiste à nous aider à dépasser notre situation. Son objectif est de nous conduire à agir sur les éléments susceptibles de changer le monde qu?il nous donne à voir. Il n?est cependant pas sans savoir qu?en révélant la situation contemporaine, c?est sa propre condition d?artiste qu?il dévoile.

En somme, il n?a pas d?autre choix que de refléter sa place dans le monde. Même si ce dévoilement relève d?une vision particulière, il demeure néanmoins une manière de transcrire une certaine réalité sur la vie d?artiste. Ce qui veut dire que toute aventure de la dramaturgie met en cause le dramaturge. Ce qui signifie encore qu?il s?engage malgré lui, qu?il prend position inévitablement.

Ainsi, le théâtre doit entreprendre de dévoiler l?époque contemporaine, de soulever l?interrogation sur elle et de la changer. Souvenons-nous de ce commentaire du grand dramaturge que fut Jean-Paul

Sartre : ?Nous savons tous que le monde change, qu?il change l?homme et que l?homme change le monde. Et si ce n?est pas cela qui doit être le sujet profond de toute pièce de théâtre, alors c?est que le théâtre n?a plus de sujet.?

Alors, messieurs les acteurs, jouez-nous des situations et non pas des mots.

par Vèle PUTCHAY